Singapore-kunstnere å vite: Kelly Lim deler sine kunstneriske påvirkninger og hvorfor hun velger å hekle

Den rare 28-åringen er kjent for sine heklede skulpturer av monstre

kelly lim artist



Det er ikke så vanskelig å se kunstneren Kelly Lim gjenspeiles i sine egne heklede kunstverk, utført i den veldig nisje-sjangeren kjent som kimo kawaii (japansk for søt og freaky - tenk Tim Burton - ja, det er en ting). Hun har en flokk flettet hår som ikke er ulik tråden hun jobber med, medium hun likte etter å ha tagget sammen med moren til et hekleverksted.



hvorfor elsker gutta blåsejobber

Siden den gang har hun laget søte og freaky kunstverk (inkludert monstre), og har hatt sine arbeider utstilt sammen med andre kunstnere i Singapore og Japan.

Se dette innlegget på Instagram

(1/3) Bestillingsverk for @facebook HQ i Singapore for @fbairprogram Det er det største stykket jeg noensinne har fullført på egen hånd, for en vegg 7mLX 3.5mH, og med det kom en innsikt om at jeg virkelig trenger å lære mer om arbeider med større stykker. Dette tok totalt ca 4 måneder, unntatt 2-3 måneder før dette for en kreasjon som til slutt ikke ble brukt. Så til alle vennene jeg avlyste på, alle hendelsene jeg savnet - dette jobbet jeg med, og jeg håper dere liker det. Det er inspirert av illustrasjonene av Radiolaria av Ernst Haeckel, hvis illustrasjoner jeg elsker så høyt og håper jeg gjorde litt rettferdighet til. Jeg kommer ikke til å lyve; Jeg trodde ikke jeg hadde fullført det, og på så mange punkter hatet jeg arbeidet og ønsket å brenne det hele. Jeg har alltid vært dårlig på maraton, men jeg tror jeg lærte mye her, spesielt teknisk og med hensyn til installasjon. Jeg liker ikke å legge ut WIP-er (og tilbakekallinger for den saks skyld), og så mange mennesker har spurt hva jeg har holdt på med og hvorfor jeg 'ikke har gjort noe nytt på så lenge'. Det er som å spørre et nygift par når de skal få babyer. Men jeg opplevde virkelig stresset for å fullføre ting raskt i dette moderne samfunnet, så mye at til og med kunst kan haste. Trodde aldri jeg skulle falle i den fellen, men det blir så vanskelig å unnslippe. Jeg er sikker på at jeg legger ut dritten ut av dette; flere bilder (og forklaringer på inspirasjonen) for å komme Takk for muligheten og utfordre @pppfft! Og spesiell takk til garnsponsoren min @shawcontractasia og @ ace85le #kllylmrck



Et innlegg delt av Kelly [kelly limerick] (@kllylmrck) 8. mai 2019 klokka 06.49 PDT

Foto: Instagram / @ kllylmrck

Hennes første bemerkelsesverdige stykke var imidlertid en heklehatt hun laget og hadde på seg kontoret da hun jobbet i et japansk selskap. Kona til sjefen min jobbet for et japansk motemagasin. Hun trodde hatten så ut som en anime-karakter og fortalte meg om denne kimo kawaii-stilen som var ganske populær i Japan. Så gjorde jeg mer research: Det føltes veldig i tråd med stilen min, så jeg begynte å bruke den til å beskrive arbeidet mitt for folk, forklarer den 28 år gamle kunstneren.



Kelly sier at hun ikke anser seg selv som en fin kunstner eller til og med en hekleekspert (vi regner med at hun er for beskjeden), selv om hun har samarbeidet med anerkjente merkevarer som New Balance og H&M. Hennes særegne stil - lyse farger og boho chic - har allerede vunnet henne en legion fans på sosiale medier som samler bildet hennes med kunsten sin. Hun er inspirert av den japanske kunstneren Hokusai Katsushikas arbeidsmoral, og føler at en kunstner alltid må lære.

Se dette innlegget på Instagram

Jeg synes #TenYearsChallenge-bildene mine er veldig vanskelige å slå ... Hver morgen våkner jeg, ser i speilet og sier, tispe, sminke reddet livet ditt. Så jenter blir ikke late. Og nei, jeg gikk ikke til plastikkirurgi 10 Kelly for ett år siden Synd Makeup er virkelig for stygg og utrolig er utrolig

hvordan fargelegge bleket hår mørkebrunt

Et innlegg delt av Kelly [kelly limerick] (@kllylmrck) 15. januar 2019 klokken 19:57 PST

Foto: Instagram / @ kllylmrck

Kelly legger til at i motsetning til andre kunstnere som allerede vet hva de vil gjøre med penslene i hendene, henter hun inspirasjon under heklingen. Jeg vet ikke alltid hvordan jeg vil at sluttproduktet skal se ut, og jeg blir inspirert av det som skjer under prosessen, sier hun.

Akkurat nå håper hun å gjøre overgangen til kunst og ønsker å skape mer enn kawaii-monstre. For Kelly må flott kunstverk være forbigående; den må endres med tiden og kan ikke forbli i samme tilstand som den først kom inn.

Drømmen min er å gjøre noe biologisk nedbrytbart. Som en diger skulptur som vil forsvinne i bakken og ikke skade miljøet over tid, sier hun.

Det kan være kimo kawaii på sin egen måte.

Denne historien ble først publisert i mai 2018-utgaven av Her World.